Hvis rock and roll har spillet nogen rolle i dit livs soundtrack, vil du blive mindet om hvorfor af rollebesætningen - og sanglisten - fra Marriott Theatre's Million Dollar Quartet. Spækket med næsten to dusin hits gjort berømt af Elvis Presley, Johnny Cash, Carl Perkins og Jerry Lee Lewis, showet er morder.
Det samme er holdningen, der kommer fra skuespilleren/musikerne, der kanaliserer disse rock-and-roll-ikoner - en flok dristig ambitiøse opkomlinge, der er helt sikre på, at de vil ændre verden. Og efterhånden som historien udvikler sig, gør de det selvfølgelig. Instruktør James Moyes iscenesættelse gør det latterligt indlysende.
'Million Dollar Quartet'
★★★ 1⁄2
Hvornår: Til og med 16. marts
Hvor: Marriott Lincolnshire Theatre, 10 Marriott Dr., Lincolnshire
Billetter: $50 - $60
Info: MarriottTheatre.com
Million Dollar Quartet med en bog af Floyd Mutrux og Colin Escott er inspireret af en Sun Records indspilningssession i 1956, da produceren Sam Phillips (David Folsom) samlede Presley (Rustin Cole Sailors), Perkins (Shaun Whitley), Lewis (Nat Zegree). ) og Cash (Christopher J. Essex) ind i sit Memphis-studie for en nat med musik. I alt er det åndeløse 90 minutter, der føles hurtigere end en tre-minutters charttopper.
Alle får en showstopper, men de mest showstopping-numre tilhører Zegree's Lewis. Han springer over klaveret, som om det er et sus til et banetræf, spiller hele tiden uden at gå glip af et beat. Han spiller, mens han laver et håndstående oven på tangenterne (en kort, men stadig). Han er aldrig stille, hopper og rykker som kuglesnudebiller i høj bomuld, og han trækker den af uden at få noget af det til at virke som et stunt. Det er ikke kun energi; der haster med Zegrees Jerry Lee. Han spiller, som om han er ved at løbe tør for tid.
Du finder ud af hvorfor, når Jerry Lee holder en miniprædiken. Rock, han brøler som en sydlig retssagsadvokat, handler om tre ting: Utugt, fristelse og fordømmelse. Lyt til det, og du er forbandet til en million år i helvede. Spil det, du har en million mere. Moralen er indlysende. Tag noget herlighed til dig, før du bobler i svovlen. Når Zegree tager prædikenen med hjem med Great Balls of Fire, kan du mærke Helligånden ryste sin almægtige knytnæve.
Apropos det: Tordenen, som Essex-as-Cash bringer til Folsom Prison Blues, er eksplosiv nok til at overdøve et tog, der ruller rundt i svinget. Som Cash lyder Essexs klangfulde bas, som om den rejser sig op fra jordens dyb. Når han dykker ned i afgrunden for at lukke Sixteen Tons ud, er det med en rigdom og klarhed, der er Manden i Sort værdig.
Som Presley holder Sailors sansen frisk. Dette er tidlige Elvis, hans berygtede roterende hofter er tydeligvis en oprørshandling. Hound Dog føles som en nyopdaget hymne om bemyndigelse, hvor Presley skammer de lave, beskidte hunde i verden med en snerren og en sang.
Hvilket bringer os til Whitley som Perkins, forfatteren af Blue Suede Shoes. Han brænder af raseri, fordi Elvis gjorde sangen til sin egen ved at fremføre den på nationalt tv. Whitley er kun næppe indeholdt vrede, indtil det er tid til at jamme. Når han tager det ud på Who Do You Love og Matchbox, er det tydeligt, at han er Elvis' match. Og det får dig til at spekulere på, hvad der kunne have været, hvis Perkins først var kommet på tv med Blue Suede Shoes.
På rollelisten er også Laura Savage som Elvis' veninde Dyanne. Hendes feber bekræfter det værste mareridt fra alle rock-and-roll-hadende forældre fra Eisenhower-æraen. Med en kjole, der ville være vrangen ud, hvis den var strammere, (godt arbejde af kostumedesigner Theresa Ham) Savages Fever gør det unapologetisk, umiskendeligt klart, at sangen er et vertikalt udtryk for det horisontale ønske.
Afrunder bandet er Zach Lentino as og Kieran McCabe som henholdsvis Brother Jay og Fluke, bassist og trommeslager til indspilningssessionen. Lentino tager bassen med til brændeskuret og slår strengene inden for en tomme af deres liv. McCabe giver det perkussive fundament, der forhindrer showets flygtige stjerner i at køre toget lige uden for sporene.
Endelig er der Folsom's Phillips, manden der samlede hele bandet. Det er nærmest en smid-væk-rolle; for det meste er han ansvarlig for at udfylde hullerne i udstillingen. Men han er troværdig som en mand, der er villig til at sætte alt på spil for sine stjerner.
Musikchef Ryan T. Nelson og lyddesigner Robert E. Gilmartin er uundværlige. Sammenlignet med det lille Sun Studios er Marriott Theatre hule, men alligevel bliver lyden aldrig opslugt af rummet. Det er en slags sonisk trolddom. Det får dig til at se - eller rettere høre - at Million Dollar Quartet ikke er hyperbole.
Catey Sullivan er en lokal freelanceskribent.
Kunhavigi: