Skuespillerinden Barbara Harris dør; Second City alun blev skål for Broadway, film
Skuespillerinden Barbara Harris' lysende charme og komiske timing tog hende fra det første nummer af det første show nogensinde i Second City til at være en skål på Broadway og en stjerne i film instrueret af Alfred Hitchcock, Francis Ford Coppola og Robert Altman.
Fru Harris døde tidligt tirsdag af kræft i Scottsdale, Arizona, hvor hun havde boet i årevis. Hendes veninde Charna Halpern, medstifter af Chicagos iO Theatre, sagde, at årsagen var lungekræft. Internet Movie Database gav hende en alder som 83.
Anden By krediterer hende som grundlægger af moderne impro og medstifter af truppen.
Sjovt og sexet blandede hun den killingeagtige kvalitet fra Tuesday Weld med en vidende påsind, der minder om Madeline Kahn eller Judy Holliday. Bloggen Media Funhouse kaldte hende engang Garbo af yndige urban neurotiske tresserskuespillerinder.
Alligevel var hun en original, hvis præstationer var mindeværdige for deres sårbarhed og autenticitet. Hun dansede med ynde og havde en klokkelignende sangstemme, der kunne svinge ind i en knurren i Ethel Merman-stil. Uden at virke nervøs eller anstrenge sig for hårdt, stjal hun scener med småting - et hovedkast, en enkelt tåre eller en uoverskuelig musikalsk tone.
Broadway-legenden Mary Martin beskrev hendes friskhed og alsidighed, da hun præsenterede de nominerede ved Tony-priserne i 1967, hvor Ms. Harris vandt for hendes optræden i Æbletræet.
Hendes evne til at give indtryk af, at hun lavede sine linjer, mens hun gik, jeg var så begejstret for, hvad jeg så, hendes på en eller anden måde uhåndgribelige kvalitet, sagde Martin.
Fru Harris fik en Oscar-nominering for sin rolle som en skrøbelig, kommende skuespillerinde i filmen fra 1971 Hvem er Harry Kellerman, og hvorfor siger han de forfærdelige ting om mig?
I 1995, da hjemmesidens filmkritiker Roger Ebert lavede en liste over sine 100 store filmøjeblikke for at fejre filmens hundrede års jubilæum inkluderede han fru Harris, der sang It Don't Worry Me for at berolige en skræmt skare efter et optagelser i Altman-filmen Nashville fra 1975.
Hun brød sig ikke om stjernestatus eller penge, ifølge et interview fra 2002, hun lavede med Phoenix New Times efter at have flyttet til Arizona. Jeg plejede at prøve at komme igennem en film om året, sagde hun. Men jeg har altid valgt film, som jeg troede ville mislykkes, så jeg ikke skulle beskæftige mig med berømmelse.
Jeg tror, at det eneste, der tiltrak mig til at handle i første omgang, var gruppen af mennesker, jeg arbejdede med: Ed Asner, Paul Sills, Mike Nichols, Elaine May, sagde hun. Og det eneste, jeg egentlig ville dengang, var at øve. Jeg var med i processen, og jeg ærgrede mig virkelig over at skulle ud og lave en forestilling for et publikum, fordi processen stoppede; det skulle fryse og være det samme hver nat.
I 1966, efter at hun medvirkede i Broadway er på en klar dag, du kan se for evigt, forfatter Cecil Smith sagde, at fru Harris - med ansigtet af et vildfarent jordegern under tilfældigt blondt hår og skyende mørke øjne - altid så ud til at være lige på randen af at blive opdaget, hvad enten det var i hendes tidlige improshows, på scenen eller i film.
Unge Barbara voksede op på North Side, hvor hun ville blaffe hjem efter undervisning på Senn High School, sagde skuespiller Bruce Dern i hans erindringer . Hun gik også på Wright Junior College. Hendes far Oscar arbejdede for Chicago Tribune, og hendes mor Natalie Densmoor Harris underviste sine fire børn i klaver ifølge Janet Coleman-bogen fra 1990 The Compass: Improvisationsteater, der revolutionerede amerikansk komedie. Fru Harris blev involveret i Playwrights Theatre Club efter anbefaling af medstifter Byrne Piven, en familie bekendt.
Hun blev bidt af skuespillerfejlen hos Playwrights, en forløber for Compass Players og Second City.
Teatret var så eksotisk og spændende, sagde hun i Colemans The Compass-bog. Da jeg så de skarpe lys, ja, det er bare for banalt.
PTC-medlemmerne blev slået af hendes skønhed.
Hendes ansigt var en engels, sagde skuespilleren Ed Asner.
Jeg er fortabt, sagde Asner til Sun-Times. Jeg følte bare, hun var den største ting i verden. Hun havde en god sans for humor, hvis man havde forbindelse til hende, og hun var en fornøjelse at arbejde sammen med. Hun var en smuk improvisator, og at improvisere sammen med hende, da Second City kom ud til Californien, befriede mig og inspirerede mig.
Halpern sagde, at hun fik folk til at grine til det sidste. På et tidspunkt vendte fru Harris sig til en hospicesygeplejerske og spurgte: Så hvad skal jeg gøre - ligge her, indtil jeg dør?
Fru Harris var den uskyldigt udseende opfinder med det uventet rapier-lignende sind, sagde Second Citys medstifter Bernard Sahlins i sin bog Dage og nætter ved den anden by.
Den 16. december 1959 startede hun åbningsnummeret på Second Citys første show. Det begyndte med, at Harris optrådte i et rampelys og sang 'Everybody's in the Know', ifølge Anden By .
Hun og Alan Arkin lavede senere en mindeværdig skitse med titlen Museum Piece. Samspillet mellem hendes snævre kunstelsker og hans guitarsnimrende beatnik syntes at legemliggøre 1960'ernes kultursammenstød, sagde Arkin i bogen fra 2012 Second City Unscripted: Revolution and Revelation på det verdensberømte komedieteater af Mike Thomas.
Fru Harris havde den samme form for sårbarhed, som Marilyn Monroe udstillede, fortalte Second Citys kunstneriske konsulent Sheldon Patinkin til Thomas, men uden den tilføjede åh-jeg-er-så-sexet del.
I 1963, da hun var flyttet til Broadway, blev hun opført som en af 13 Who's Who af amerikanske kvinder sammen med personer som naturforskeren Rachel Carson, der afslørede farerne ved pesticider, og Dr. Frances Kelsey, en regeringsforsker, der modstod. virksomhedspres og nægtede at godkende lægemidlet Thalidomide, senere sværtet til store fødselsdeformiteter.
Fru Harris spillede en falsk synsk i Hitchcock-filmen Family Plot fra 1976. Hun fortalte Phoenix New Times om Hitchcocks frustration, da en anden skuespillerinde tog et stykke tid at komme i karakter.
Der var en scene i vores film, hvor Karen Black optrådte, optrådte, optrådte - alt det der Lee Strasberg, menneskelig kamp, sagde fru Harris. Og det tog hende så lang tid at få de tårer i gang, og hr. Hitchcock vendte sig mod kameramanden og sagde: 'Vi vil bare fotografere skuespillernes fødder i denne scene.'
Hun portrætterede moren over for datteren Jodie Foster i den kropsskiftende komedie Freaky Friday fra 1977 og spillede hovedrollen med Meryl Streep og Alan Alda i 1980'erne Forførelsen af Joe Tynan.
I 1986 roste Sun-Times-kritikeren Glenna Syse hendes stille, men lysende portrættering af moderen i Coppolas Peggy Sue Got Married.
Hun optrådte også i Michael Caine-Steve Martin-bilen Dirty Rotten Scoundrels fra 1988 og i sin sidste filmrolle som mor til lejemorderen John Cusack i Grosse Pointe Blank fra 1997.
Engang gift med skuespilleren og improvisationspioneren Paul Sills, underviste hun i skuespil efter sin flytning til Arizona.
Hun skal kremeres, og hendes rester vil blive bragt til Markesan, Wisconsin, hvor hendes forældre og bedsteforældre er begravet, og hvor en gudstjeneste vil blive holdt i den nærmeste fremtid, sagde hendes kusine Mary Lynn Fisher. Hun anførte fru Harris' andre overlevende som niece Allison Becker; nevø Reid Galbraith, og fætter Phyllis Spencer, David Knipfel, Jan Otterlei og Gretchen Lambert.
Bidrager: Darel Jevens
Kunhavigi: