Cirque du Soleils smukke 'Luzia' en lind strøm af vidundere
Lige da du troede, at Cirque du Soleil kunne have udforsket enhver mulig fantasiverden og ekstrem cirkussport i det kendte univers, kommer Luzia: A Waking Dream of Mexico, et show med en sådan naturlig skønhed, mytisk fantasi, skør komedie, supermenneskelige færdigheder og teknologisk innovation, at du forlader dens store top, placeret ved siden af United Center, og troede, at Hamlet havde helt ret, da han udbrød: Hvilket stykke arbejde er en mand (selvom han burde have tilføjet kvinde til den sætning).
'LUZIA: A WAKING DREAM OF MEXICO'
Højt anbefalet
Hvornår: 21. juli – 3. sept
Hvor: Big Top i United Center (Lot K), på Adams nær Damen
Billetter: $ 35 - $ 135
Info: www.cirquedusoleil.com/luzia
Konsekvent tro mod titlen, som forener lyden af luz (lys på spansk) og lluvia (regn), er Luzia tilført blændende effekter af lys, farve, tekstur og vand, der fremkalder Mexico på de mest poetiske måder. Men bortset fra showets intenst sensuelle visuelle fest, er det, der driver dette actionfyldte show til dets største højder, måden instruktøren Daniele Finzi Pasca har fundet det ideelle tempo for dets komplekse samspil af naturlige elementer og innovative bevægelser (både menneskelige og mekaniske), og for at fremhæve de optrædendes karakteristiske personligheder.
Rejsen begynder med nedstigningen af en rejsende, hvis faldskærm viser sig at være en lille paraply, der lige er god nok til at bringe Eric Fool Koller, seriens høje, skiftevis bossende og humrende uduelige vaudeville-lignende klovn (og en øjeblikkelig mester i publikumsinteraktion). ) ned til jorden i ét stykke. Han befinder sig midt i et eksotisk mexicansk landskab animeret af en gylden sommerfugl (Shelli Epstein) og af rødfjerede kolibrier, der kaster sig gennem bøjler, mens de på en eller anden måde samtidig forhandler et løbebåndsgulv og støt roterende pladespiller.
Showets dragende mexicanske sangerinde (Majo Cornejo) varmer tingene op til et adagio i 1920'er-stil, hvor flere Lotharios i cremede jakkesæt kaster en lillebitte akrobatisk danserinde op i luften, som om hun var en kludedukke. Uendeligt vendt og drejet laver hun selvsikkert en perfekt, boblefri landing oven på en partners skuldre og fortsætter med at glide ind i en split.
For mere poesi i bevægelse er der den dobbelte kvindelige handling, hvor en fascinerende Cyr wheel-kunstner (Angelica Bongiovonni) kredser om scenegulvet i en gigantisk bøjle, modsat af en stålsat aerialist. En voldsom regn opsluger i sidste ende dem begge, men stopper aldrig deres bevægelse. Der er mere vandig leg, da funklende skønheder i badedragter i 1920'er-stil samles inde i en cirkel af bølger i victoriansk teater-stil, mens en grinende livredder (den hylende morsomme Ugo Laffolay) klatrer højt op på Tinker Toy-lignende stænger for en fantastisk håndstandsrutine. En mere moderne handling finder en ung mandlig fodboldspinner (Abou Traoré) med Moon Walk-bevægelser, der går sammen med sin kvindelige ven (Laura Biondi) for at vise en iøjnefaldende fart, fingerfærdighed, fokus og koordination. Og en forbløffende jonglør (Rudolf Janecek) sender et stadigt større antal af skinnende sølvkøller højt op i luften, hvilket får dem til at bevæge sig så hurtigt, at de skaber en elektrificerende sløring.
Den hallucinogene effekt af peyoteplanten ser ud til at virke, da gigantiske blade bliver baggrunden for en gruppe af umuligt stærke, sirenelignende kvindelige akrobater, der klatrer i pæle og springer fra den ene pæl til den anden med abelignende lethed. En vovehals i en mexicansk wrestling-maske og kappe (Krzystof Holowenko) udfører en hjertestop-handling på en gynge, mens han svæver op til spærene og på et klimakspunkt foretager 360-graders rotationer med tophastighed. En langhåret kunstner med luftrem (Benjamin Courtenay) rejser sig fra en rituel vandpøl. hans magi, før du interagerer med en kæmpe cougar, der minder om de menneskedrevne dukkevæsner i War Horse. En skinnetynd mandlig contortionist (Aleksei Goloborodko), som ser ud til at være lavet af en elastisk muskel og ingen knogler, vrider sig i positioner, du troede kun en slange kunne bære af. Og endelig er der en vippebræt-lignende swing-to-swing-handling, der er bundet til at få dine håndflader til at svede, mens akrobater salto højt oppe i luften, før de lander på kanten af smalle opadvendte platforme.
De monumentale, emblematiske billeder af scenograf og rekvisitdesigner Eugenio Caballero (en Oscar-vinder for Pan's Labyrinth) er på én gang mystiske og organiske og er rigt udsmykket af Giovanna Buzzis spektakulært smukke og finurlige kostumer, Martin Labrecques dramatiske lyssætning, Johnny Rangers innovative projektioner og Simon Carpentiers musik, som alle kombineres for at skabe en time-out-of mind-antydning af Mexico.
Kunhavigi: