En rød orkidé hamrer voldsomt på døren til Harold Pinters 'Room'
Noget er meget, meget galt i den lille London-sengepige, hvor Rose og Bert, et midaldrende par, sameksisterer i et forhold, der kunne beskrives som dybt dysfunktionelt, hvis noget der ligner normal kommunikation, der foregår mellem dem.
'RUMMET'
Anbefalede
Hvornår: Til og med 13. nov
Hvor: A Red Orchid Theatre, 1531 N. Wells
Billetter: $ 30 - $ 35
Info: http://www.aredorchidtheatre.org
Køretid: 80 minutter uden pause
Rose er tydeligt bange for alt det, der lurer bag væggene i hendes hyggelige lille lejlighed, uanset om det er en lyd, der kommer fra den fugtige kælderlejlighed under hendes, som måske (eller måske ikke) bliver optaget, eller nøgleraslen fra hendes fremmede og ensomme udlejer, hr. Kidd, eller endda den isnende kolde vinter, der lurer uden for hendes dør. Det ser ud til, at hun hamstrer kartofler, som er stablet på alle tilgængelige overflader. Og bortset fra at lave en god morgenmad til Bert - som aldrig reagerer på et ord af hendes uophørlige snak og er opsat på at tage sin varevogn en tur på trods af det dårlige vejr - ser Rose ud til at have lidt eller intet at gøre end at udholde en forfærdelig angsttilstand.
Usikkerhed, paranoia, frygt for fremmede, terror for udsættelse og fordrivelse. Rose er forvirret af alle disse ting, selvom hun aldrig helt forklarer kilden til hendes frygt. Og selvfølgelig invaderer de ting, der skræmmer hende mest, The Room, Harold Pinters 80 minutter lange skuespil, som nu modtager en af de medrivende produktioner af A Red Orchid Theatre, der minder dig om den rene intensitet af skuespil, der sker uden fanger. på sin intime scene.
Pinters første skuespil - skrevet og produceret i 1957 - The Room bærer mange af de kvaliteter, der vil fortsætte med at blive udviklet i værker som The Birthday Party, The Dumbwaiter, The Caretaker og andre, som ofte er klumpet sammen som hans trusselkomedier. . Men der er ikke noget komisk ved instruktør Dados voldsomt forestillede, dybt foruroligende produktion. Hendes bud på Pinters vision af verden er kulsort. Og hvis værket voksede ud af Pinters egen oplevelse af at blive evakueret fra sit hjem som barn under Anden Verdenskrig og Blitz, får det nu en noget anden betydning, da både terrorisme og indvandreres og flygtninges situation er meget mange aktuelle bekymringer. En følelse af ustabilitet er i luften i The Room, hvor selv lysarmaturerne tænder og slukker som en uoverskuelig advarsel.
Da vi første gang møder Rose (Kirsten Fitzgerald, en skuespillerinde med ekstraordinært fokus og sandhed), er hun ved at stege æg og bacon til den tavse, løsrevne Bert (HB Ward, en perfekt cipher). Deres nervøse, ensomme udlejer, Mr. Kidd (Anish Jethmalani, en mesterlig Pinter-spiller, som han første gang demonstrerede for år siden i en produktion af The Caretaker), træder ind på scenen og fortsætter med at tale på kryds og tværs med Rose og til de altid - stille Bert. Han stiller spørgsmål om ejerskabet af forskellige møbler i dette rum - et vi erfarer, at han engang delte med sin nu afdøde søster. Alt imens han uhøjtideligt skræller en kartoffel, hvis affald ligger på gulvet.
Både Bert og Kidd går endelig, og Rose er alene, men ikke så længe. Træd ind i et arrogant par i fancy kjole - den overstrømmende Mrs. Sands (Mierka Girten, underligt charmerende i sin stumpe lunefuldhed) og hendes mand, Mr. Sands (en behændig bølle Dano Duran). Det ser ud til, at de leder efter en lejlighed, og Rose har al mulig grund til at tro, at de har øje for hendes. Og mens hun ser hjælpeløst på, fortsætter fru Sands med at strø stedet med sorte fjer og uden ceremoniel stable mange af Roses ejendele i hendes tæppepose på vej ud. Roses tab af kontrol eskalerer kun, men det værste er endnu ikke kommet.
Anført af Mr. Kidd er Riley (en spøgende vending af Jo Jo Brown), en mager, spøgelsesagtig skikkelse, der banker på den hvide stok af blinde. Riley (som Pinter specificerede som en sort mand, men som her spilles som en seksuelt tvetydig zombie) hævder at have en besked fra Roses far. Inden det hele er forbi, vender Bert tilbage og engagerer sig i en handling af ubeskrivelig brutalitet.
Næsten alt i The Room er gådefuldt og åbent for bred fortolkning. Du kan kalde dette skuespil et studie i de mange former for traumer, eller de passives og aggressives vold, eller blot vores magtesløshed over for menneskets umenneskelighed over for mennesket. Moralen i historien? Du kan gemme dig, men du kan ikke flygte. Sikkerhed er fuldstændig illusorisk.
Showets scenografier og kostumer fremmaner kunstfærdigt rædselen ved isolation og eksponering. Dette er trods alt et værelse langt mere helvedes end hyggeligt.
Kunhavigi: